Brancacci Chapel壁画：看什么，逐场景解读

礼拜堂的布局

站在地面中央，面向祭坛。画作环绕三面墙壁，分上下两层横向展开。端墙上有一扇高窗，为祭坛后方引入日光；祭坛上立着一幅十三世纪的《人民圣母》板画，是1436年Brancacci家族被流放后安置于此的。

壁画讲述的是圣彼得的一生，他是Pietro Brancacci的主保圣人，也是这座礼拜堂的创建者。入口处壁柱上的两幅场景为整组壁画作引：面向祭坛时，右侧是《亚当与夏娃的诱惑》，左侧是《逐出乐园》。其寓意在于，彼得的事工正是人类自堕落中归返之路。

部分原始装饰已不复存在。拱顶曾绘有四位福音书作者，上层区域上方的半月楣则绘有彼得蒙召与基督行走水面的场景。这些壁画在1746–48年礼拜堂重新装饰时被毁。20世纪80年代的修复期间，两幅失传场景的底稿（sinopie）在端墙上被发现。

谁绘制了什么

你所见的壁画出自三位画家之手。Masolino da Panicale生于约1383年，是当时已成名的名家。Masaccio生于1401年12月，比他年轻近二十岁。两人都叫Tommaso；Masolino大致意为“小Tom”，Masaccio则意为“笨拙的Tom”。他们约于1424年开始，在脚手架上并肩作画，直至Masolino于1425年9月前往匈牙利。

Masaccio独自继续，直至1427年工程中止。他前往罗马，次年夏天在那里去世，年仅26岁。1423年委托绘制这组壁画的Felice Brancacci因反对Cosimo de' Medici于1436年被流放，礼拜堂因此数十年未能完工。

1480年家族获准重返佛罗伦萨后，Filippino Lippi于1481–83年完成了墙面。他是Masaccio最早追随者之一Fra Filippo Lippi之子，刻意使自己的色调与人物厚重感与较早的场景相呼应。参观时的快速判断法则：神态沉静、优雅、光线柔和的人物出自Masolino；厚重、肃穆、受光强烈并在实处投下阴影的人物出自Masaccio；右下方与壁柱上轮廓清晰、人物密集、充满肖像的场景大多出自Filippino。

入口壁柱：《诱惑》与《逐出》

从故事开始之处看起。右侧壁柱上Masolino的《亚当与夏娃的诱惑》宁静安详。亚当与夏娃并肩而立，彼此相望，夏娃正要咬下果实，而蛇缠绕在树上，长着女人的头颅与金色秀发。光线柔和，人体在深色背景前几乎如漂浮一般。

现在转向左侧壁柱。Masaccio的《逐出伊甸园》是西方绘画中最著名的图像之一，而对比正是其要义。一位手持利剑的天使悬于城门之上。亚当走出来，双手掩面。夏娃仰头，张口呼喊，双臂遮住身体。他们沉重、笨拙，完全是凡人之躯，并在地面投下阴影。

《逐出》中的光线从右侧照来，与礼拜堂自身窗户透入的日光方向一致。Masaccio仿佛让光线从你所站的房间照进画面。数百年间，两个人物身上都覆有树叶，那是1642年添上的；1990年完成的修复将它们去除。

纳税银

你左上方墙上是礼拜堂中最大的一幅场景，宽近六米。它讲述《马太福音》中的故事：税吏前来索要当纳的税银，基督吩咐彼得从鱼口中取一枚钱币，彼得便缴纳了。Masaccio将三个瞬间置于同一片风景之中。中央，身穿短袍、背对观者的税吏拦住基督与使徒。左侧，彼得蹲在湖边，从鱼口中取出钱币。右侧，在城门口，他将钱币交出。

使徒们如一圈立柱般环绕着基督，坚实而静止，头顶是群山之上的天空，渐渐消隐于远方。马萨乔以单点透视构建了这一场景，灭点正是基督的头部。这幅湿壁画用了32个工作日绘制完成；石膏日段之间的接缝至今仍可辨认。

有些损伤是永久的。石膏干燥后添加的细节，如树上的叶子，已经消失，基督的长袍也失去了大部分原有的蓝色。我们另有一篇关于《纳税银》的详细导览，逐一解读其中的人物。

上层：马索利诺的彼得

祭坛后方，窗户左上方，是马索利诺的《圣彼得布道》。彼得举起一只手向人群讲话；周围的面孔从全神贯注——如前景中那位蒙面修女——到昏昏欲睡，各不相同。马索利诺用了八个工作日完成此画。

右上方墙面是马索利诺的《治愈跛者与复活塔比莎》，两个奇迹同现于一个佛罗伦萨广场。左侧彼得在圣殿门口治愈一名跛者；右侧彼得使塔比莎从床上复活。两者之间，两名衣着时髦的年轻人漫步穿过广场，对两个奇迹都毫不在意。他们身后的城镇景观是房屋与敞廊的精心透视。

在这样的同侪之中，马索利诺容易被低估。他的人物优雅而非厚重，但他的街道与建筑是佛罗伦萨绘画中最早按单一灭点构建的作品之一。

祭坛后方的马萨乔

窗户右侧上层，是马萨乔的《新信徒的洗礼》。彼得将水浇在一名跪于狭窄山谷溪流中的年轻人身上。后方，另一名年轻人双臂紧抱赤裸的身体抵御寒冷，等待轮到自己。窗户这一侧的光线来自左边，同样来自窗户。

下方，祭坛左侧下层，是《圣彼得以影子治愈病人》。彼得走在佛罗伦萨的街道上，约翰跟随其后，他不看身旁经过的病人；当他的影子落在他们身上，他们便痊愈了。一人已经站起，一人正在起身，一人仍蜷伏在地。戴红帽的人物已被认定为马索利诺的肖像。

祭坛右侧下层，是《施舍与亚拿尼亚之死》。彼得向团体中的穷人施舍，其中有一位抱着孩子的母亲，而私留部分钱财的亚拿尼亚则倒毙在他脚前。与《纳税银》一样，这幅画可能反映了关于1427年佛罗伦萨新财产税Catasto的争论。

左下墙面：提阿非罗与圣彼得登座

《纳税银》下方是《提阿非罗之子复活与圣彼得登座》。它一半出自马萨乔，一半出自菲利皮诺·利皮，标志着1427年工作中断之处。马萨乔绘制了中央部分，右侧彼得登座于建筑壁龛之中；菲利皮诺在五十多年后完成了这一场景，包括复活的男孩。

人群中满是肖像。据说最右侧的一组人物是布鲁内莱斯基、莱昂·巴蒂斯塔·阿尔伯蒂、马萨乔和马索利诺。据信，布兰卡奇家族及其圈内人的肖像在该家族流亡后被凿除，这也解释了为何菲利皮诺不得不在一幅已然动笔的场景中填补空缺。

菲利皮诺·利皮的场景

Filippino 绘制了右侧墙壁的下层区域以及两根壁柱的下半部分。右侧的大幅画面描绘了西门·马古斯在尼禄面前与彼得的辩论以及圣彼得被钉十字架的场景，墙外可凭借盖乌斯·塞斯提乌斯金字塔辨认出罗马。Filippino 的自画像位于辩论场景右侧的人群中。

下方壁柱上绘有两幅监狱场景：左侧为圣保罗探访狱中的圣彼得，右侧为天使解救狱中的彼得，一名熟睡的狱卒倚杖而立。请留意菲利皮诺如何将相邻场景的建筑结构延续到自己的画面中，使墙面浑然一体。

祭坛与人民圣母像

祭坛上立着一块绘有圣母与圣婴的画板，被称为“人民圣母”（Madonna del Popolo）。它很可能可追溯至十三世纪，或约在1268年教堂创建之时，比周围任何壁画都更为古老。1436年Brancacci家族被流放、礼拜堂重新奉献给圣母之后，这块画板被安置于礼拜堂中。

它的金色背景与扁平、程式化的人物构成了一把有用的标尺。从这幅圣母像望向旁边马萨乔的《圣彼得以影子治愈病人》，只需一眼，你便能看出绘画从13世纪到15世纪20年代间走了多远。

如何使用您的三十分钟

推荐顺序：先在中央停留两分钟，纵览整个厅堂；然后看入口处的《逐出伊甸园》与《诱惑》，二者并排；接着看《纳税银》；再转向祭坛墙，上方是《洗礼》，下方是《阴影》与《施舍》场景；随后走到对面看Masolino的《塔比莎》；最后看Filippino的场景和《提奥菲勒斯》嵌板。如果时间充裕，最后再回来看一次《纳税银》。大多数人都会这么做。

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